一拍即合

经验库

工坊生成时会从这里检索规律喂给 AI。许可允许的资料按原文收录并标明出处,其余是本站自己总结的规律;第三方作者的提示词原文不收录。

本站逐条拆解了 Awesome AI Motion 收录的 114 条作者公开提示词(英文 93、中文 17、日文 4,字数中位数 98),下面是用我们自己的话写的结论。提示词原文版权归原作者,本站不收录。

三种提示词形状

  • 一句话委托 约 80%(200 字符以内)
    多数是「我让 AI 做了个……」式的题材描述。能火靠的是题材新、角度巧,而不是写得细。
  • 中等委托 约 16%(200–800 字符)
    给角色身份、时长、场景数、受众和品牌色,再把创作自由交给模型。
  • 规格书 约 4%(800 字符以上)
    只有 5 条,却包揽了收藏数最高的几条(中位数上万)。它们把输入、方向、结构、构建、坑点和开工方式分段写清楚。

规格书的六段骨架(「标签版」导出就按这个写)

  1. 先要素材 <inputs>
    开头列出需要用户提供的东西:产品与一句话卖点、要展示的状态或场景、品牌色和字体、用户有权使用的音乐。缺什么先问,不让模型自己编。
  2. 方向和禁用清单 <direction>
    用一句话定质量参照(例如「设计社区精选级别的界面动效」),只用一种形状 / 材质 / 字体 / 强调色,再列一份明确的「禁止」清单,把廉价特效一项项点名排除。
  3. 节拍结构 <structure>
    先给 BPM 和小节数,承诺「每一拍都有事发生」,再用箭头把整条状态链写出来,让模型一眼看到全片的走向和首尾闭环。
  4. 可复现的构建 <build>
    每一帧都是时间 t 的纯函数:不用 CSS 过渡、定时器,帧与帧之间不留状态;弹簧用闭式解;先分析音乐得到拍点网格并对齐到真实鼓点;音效按测到的峰值而不是文件开头对齐;多个子帧混合做动态模糊;统一响度。
  5. 踩过的坑 <gotchas>
    写下这个技术栈具体会出错的地方(例如 3D 容器上设透明度会压平、缩放元素上加 will-change 会糊字、循环片尾帧必须和首帧完全一致)。
  6. 开工方式 <start>
    最后一句规定顺序:先问素材,再把分镜摆在拍点网格上给我确认,确认前不写代码;整片渲染前先每拍抽一帧做联系表检查。

一句话委托里有效的写法

  • 给模型一个身份和野心:「像在做自己的作品集」「拿出全部本事」,比堆形容词有效。
  • 点明受众和理解门槛:「让高中生也能看懂」「给完全不懂的人看」。
  • 给创作自由并要求惊喜,但同时守住时长、画幅和「纯代码」这几条硬边界。
  • 允许它查资料、装工具,再要求「历史准确」「事实可核对」。
  • 参考图只当灵感,不当硬约束:说清楚喜欢它的哪几点(尺度、气氛、烟雾),并允许模型想出更强的视觉语言。
  • 明确不要什么气质:「不要像通用信息图」「不要像模板」。
  • 让模型给每个部分打分,低于 8/10 的继续改,直到预算用完。

像素 / 程序化角色规格书

  • 固定逻辑分辨率,再按最大整数倍放大,关闭平滑,坐标全部取整。
  • 固定色板(20 来个色值),每个像素都从色板里取。
  • 角色用参数化姿态程序生成,动画先插值参数,再量化到像素网格。
  • 动画写成状态机(待机 → 蓄力 → 释放 → 收势),循环无缝。
  • 最后一句质量标准:「要像精修过的 16 位精灵动画,而不是缩小的矢量图」。

构建要求(写进导出的提示词)

  • 每一帧都是时间 t 的纯函数:不用 CSS 动画 / 过渡、不用定时器,帧与帧之间不保留状态,任意顺序渲染结果一致。
  • 弹簧用闭式解;同一个值多次改变目标时,把每次变化各自的弹簧叠加起来。
  • 容器先开始变形,内容再进场;内容在下一次变形前先退场,文字不重叠。
  • 音效按测得的波形峰值对齐到事件帧,而不是按文件开头对齐。
  • 每帧取 3–6 个子帧混合,做真实的动态模糊。
  • 先把分镜摆在拍点网格上给我确认,确认前不要写代码;整片渲染前,每拍抽一帧拼成联系表,修掉拥挤、重叠和看不清的地方。
  • 每个镜头按 1–10 分自评(画面、卡点、可读性),低于 8 分的先改再继续。

常被点名禁用的效果

冲击波光环粒子爆散RGB 分离镜头乱抖镜头光晕霓虹辉光网格地板闪烁背景弹跳过头的缓动像模板的版式

参考来源

  • Awesome AI Motion(MIT 只覆盖仓库自编脚本;作者提示词与视频归原作者):案例索引(标题、分类、简介、原帖链接、收藏数),以及本站对 114 条公开提示词的结构拆解(只写结论,不收原文)
  • Awesome Claude 5.5 Videos(原创文字 CC BY 4.0):七类可复用提示词与视频制作任务单(原文收录,注明出处);题材 × 风格分类、三道验收关口
  • Claude Animation Base(MIT,Copyright (c) 2026 John Heibel):动画指南原文收录:三大目标、七条规则、动画原则、分镜格式、常见失败
  • I'm Upping My P(doom)(仓库未声明许可,只学习规律):歌词 MV 的分镜规律:贯穿舞台、副歌逐次升级、有动机的转场、首尾呼应