一拍即合

经验库

工坊生成时会从这里检索规律喂给 AI。许可允许的资料按原文收录并标明出处,其余是本站自己总结的规律;第三方作者的提示词原文不收录。

歌词 MV

和 BGM 一样长,每句歌词一个镜头,切点落在离起唱最近的拍上。

需要准备:歌曲和总时长、BPM 与第一拍时间、每句歌词的起唱时间、统一风格、主角
  • 一个贯穿全片的主角和母题,开场和结尾用它首尾呼应
  • 每个镜头 = 时间 + 画面 + 具体的卡点动作
  • 情绪有起伏:冷暖色交替,副歌处进入高潮,安排一个全片最燃的拍
  • 每个镜头构图都不同,不重复用画面

卡点风格巡游

一个贯穿物件串起多个风格场景,节拍驱动,每场换一种风格、版式和转场。

需要准备:BPM 和总时长、贯穿全片的物件(如一个圆点)、想展示的风格或题材清单
  • 所有时间写成「第几拍」,画面和声音共用同一份常量
  • 每场 8 拍左右,贯穿物件在每场变成那个场景的核心物件
  • 转场和版式各自轮换,相邻两场不重复
  • 能量曲线:铺垫 → 加速 → 高潮 → 留白,结尾回到开场

产品宣传

用真实的产品能力和界面讲清楚一件事,结尾落到品牌。

需要准备:产品名和一句话卖点、三项可以真实展示的能力、品牌色和字体、目标观众
  • 开场 3 秒内抛出痛点或钩子
  • 每个能力一个镜头,配一句核心信息和真实界面
  • 不编造功能、数据和用户评价
  • 结尾:品牌标志 + 行动号召

知识讲解

把抽象概念变成看得懂的画面,内容准确比视觉更重要。

需要准备:知识点、受众和背景、三个学习目标、可信资料来源
  • 先列事实主张和来源,再写逐镜讲稿
  • 一个镜头只讲一个概念,图示和旁白同步
  • 用类比引入,用例子收尾
  • 公式和史实必须核对,不能确认的标出来

故事短片

有角色、有冲突、有结局的短片,靠表演而不是文字讲故事。

需要准备:主角和他想要的东西、阻碍、结局或反转、风格
  • 开场建立角色和世界,中段冲突升级,结尾反转或回到开场
  • 每个场景都要有事情发生:有人做了什么、什么东西坏了或变了
  • 少用文字,用动作和表情讲
  • 场景之间的转场要有动机(一个动作把你带过去)

循环动效

可以无缝循环播放的短动效,最后一帧等于第一帧。

需要准备:主体或 UI 状态清单、时长与 BPM、配色
  • 同一个元素不切镜,靠形变连续变化
  • 每拍都有一次变化,没有空拍
  • 最后一帧与第一帧完全一致(位置、速度都一致)

参考来源

  • Awesome AI Motion(MIT 只覆盖仓库自编脚本;作者提示词与视频归原作者):案例索引(标题、分类、简介、原帖链接、收藏数),以及本站对 114 条公开提示词的结构拆解(只写结论,不收原文)
  • Awesome Claude 5.5 Videos(原创文字 CC BY 4.0):七类可复用提示词与视频制作任务单(原文收录,注明出处);题材 × 风格分类、三道验收关口
  • Claude Animation Base(MIT,Copyright (c) 2026 John Heibel):动画指南原文收录:三大目标、七条规则、动画原则、分镜格式、常见失败
  • I'm Upping My P(doom)(仓库未声明许可,只学习规律):歌词 MV 的分镜规律:贯穿舞台、副歌逐次升级、有动机的转场、首尾呼应